跟徐湛学国画目录
《跟徐湛学国画2》的作者徐湛简介如下：身份与职务：徐湛是中国花鸟画研修院的常任院长，同时担任教授和研究生导师。教学与创作经历：他拥有40年的教学与创作经历，艺术才华和深厚底蕴备受业界推崇。电视媒体教学：徐湛曾在中国中央电视台的“夕阳红”栏目中，持续三年传授写意花鸟画的技艺，其教学影响力深远。
阅读学习：多读传统艺术理论、文学、文化、诗词等书刊，提高自己的文化素养和艺术鉴赏能力。多看名画：多看历代名家的花鸟画作品，分析其技法、构图、色彩等方面的特点，从中汲取营养和灵感。游历名山大川：通过游历名山大川，感受大自然的壮美与神奇，拓宽自己的视野和想象力。
《跟徐湛学国画》作者简介如下：基本身份：徐湛是中国花鸟画研修院的常务副院长，同时担任中华五千年网的艺术总策划，也是中国美术家协会的成员和北京市西城区美术协会的主席。教育背景：他毕业于首都师范大学，专攻中国画的教学与研究。师承关系：徐湛的艺术道路深受多位大师的影响。
每个老师的教学风格各有特点，适合不同学习者的选择。徐湛老师的画风细腻且严谨，作品中的人物与景致都生动鲜活，给人以深刻的印象。相比之下，刘存惠老师的画作则更加倾向于大写意风格，注重形似而非过于精细的刻画，给人一种更为自由和随意的感受。这也是一种独特而迷人的艺术风格。
而欧阳中石老师的飘逸洒脱更是赋予了他作品独特的韵味。他的画作融合了多位大师的精华，展现出深厚的艺术功底和独到的审美视角。无论是花鸟的细腻描绘，还是构图的巧妙布局，都展现了徐湛先生在国画领域的卓越才华。他的艺术之路不仅是一次技艺的传承，更是对传统艺术精神的坚守与创新。
徐湛先生曾师从李苦禅、郭味蕖和欧阳中石等艺术巨匠，他们的教诲深深地烙印在他的画风中。李苦禅老师的凝重朴厚，赋予了他作品深厚的底蕴；郭味蕖老师的清新高雅，则为他的画面增添了一抹独特的雅致；而欧阳中石老师的飘逸洒脱，则在他的作品中流露出一种自由自在的意境。
如何学国画
初学国画的学习步骤主要包括基础工具与材料准备，以及工笔画绘画步骤的实践。基础工具与材料准备 笔：根据绘画风格选择合适的毛笔，工笔常用狼毫和羊毫，写意则常用兼毫和羊毫。墨：写意画常用油烟墨，而工笔或书法则常用松烟墨，当然，瓶装墨汁也是一个便捷的选择。
学习国画，可以按照以下步骤进行： 了解国画基础知识 通读国画发展史：全面了解国画的历史背景、发展脉络和不同流派的特点，这有助于在学习过程中更好地理解技法和风格。 阅读画论：选择性地阅读一些经典的画论著作，学习国画的理论基础和术语，提升对国画艺术的认知水平。
初学国画，建议先从以下几个方面入手学习：理论学习：探索国画历史：了解国画的发展历程，不同时期的艺术风格和特点。流派与名家作品：熟悉国画的主要流派及其代表人物，通过欣赏名家作品，感受国画的意境与神韵。熟悉工具与材料：毛笔：了解不同种类毛笔的特性和用途，选择适合自己的毛笔。
学习国画的方法主要包括以下两个方面：用笔之法 掌握正确的执笔姿势：保持笔正、指实、掌虚，学会悬腕、悬肘，以便能随心用笔，力贯全局。熟悉不同的笔锋运用：中锋用笔：保持笔头中间充满力量，笔痕呈圆柱形。侧锋用笔：笔锋略向左右倾斜，笔痕变化多，能同时体现线和面。
分享经验，共同进步。不断进阶：拓展技法：在掌握基本技法后，可以尝试学习更复杂的国画技法，如山水、花鸟、人物等。创作实践：在技法熟练后，可以尝试进行自己的创作，将所学技法应用于实际作品中。持续学习：国画是一门博大精深的艺术，需要不断学习和探索，以提升自己的艺术水平。
