自叙帖是谁写的
1、怀素《自叙帖》作为草书艺术的巅峰之作，以其狂放的笔势、创新的结体与章法，开创了书法史上“狂草”的崭新境界。以下从艺术特色、技法创新、审美追求及历史影响四方面展开赏析。笔法：中锋运笔的极致与速度的解放中锋圆劲，一气贯之：全篇以中锋为主，笔毫凝聚如锥，线条“圆”“厚”“通”，如“折钗股”般富有弹性。
2、自叙帖的作者是我国唐代书法家怀素草书书法作品，通篇皆为狂草，是草书艺术的极致表现，被后人誉为“天下第一草书”。怀素以“狂草”闻名于世，被称为“草圣”，自幼出家为僧，与张旭合称为“颠张狂素”。怀素（737~799），史称“草圣”，唐代杰出书法家。
3、《自叙帖》是谁的书法作品？《自叙帖》是唐代书法家怀素的作品。怀素，原名钱藏真，是湖南零陵人，后迁至长沙。他对佛教有着深厚的兴趣，并最终出家为僧。怀素对草书艺术充满热情，其作品广受赞誉，尤其是受到了颜真卿等著名书法家和诗人的高度推崇。
《自叙帖》章法有什么特别之处?
1、《自叙帖》是怀素晚年草书的代表作之一，也是他流传下来篇幅最长的作品。明代书法家、画家、文学家文徵明曾评价：藏真书如散僧入圣，狂怪处无一点不合轨范。在整幅《自叙帖》中，怀素的章法体势新颖独特，堪称前无古人。
2、章法空间：模仿其疏散宽松的布局，避免平正呆板。意境追求：临写时需以“狂”为骨，以“畅”为神，而非拘泥于字形。《自叙帖》是怀素以笔为剑、破除成法的宣言。它不仅展现了草书的极致美感，更以“解体书法”的勇气，重新定义了书法艺术的表达边界。
3、清郑燮行书录怀素自叙帖轴，这幅作品的笔法中，方圆、曲直、粗细均表现得淋漓尽致，更妙的是，其行笔方式仿佛融入了画法，使作品的章法正斜疏密错落有致，正如俗语所形容的“乱石铺街”、“雨夹雪”，形象生动地展现了作品的自然与生动。
4、书者毫不介意简化写法读者可能无法辨识，运用动荡疾速自由的线条，摆脱习惯上的束缚，利用自己的书写展现作品意境，《自叙帖》中速度变化层次较少，线条结构变化十分的引人注目，提升了通篇的相对章法地位。
5、怀素的《自叙帖》就是狂草书法的代表作之一。《自叙帖》的艺术特点，在“自叙”的原文中，已借助时贤名公之口，铺陈得淋漓尽致。作品中的古典浪漫主义的艺术力量，令人陶醉。从其用笔、结构、章法体势上分析，先看怀素的用笔。
中国历代法书墨迹珍品原色放大系列:怀素《自叙帖》作者简介
怀素与唐代另一位同样擅长草书的张旭齐名，两人并称为“张颠素狂”或“颠张醉素”，共同为唐代书法艺术增添了璀璨的一笔。怀素的《自叙帖》作为他的代表作之一，更是将他独特的草书风格淋漓尽致地展现出来，是法书墨迹珍品中的一颗璀璨明珠。这幅作品以其精湛的技艺和深厚的艺术内涵，成为了中国书法史上的重要遗产，值得后人细细品味和研究。
怀素是唐朝著名的法书墨迹大师，以《小草千字文》等作品闻名。以下是关于怀素的简介：基本信息：怀素原名钱藏真，活跃于公元725年至785年的唐朝时期，是永州零陵的汉族人。生平经历：怀素早年深受佛教影响，最终选择出家为僧，法号怀素。
基本信息：米芾出生于吴地，祖籍太原。他以其独特的个性和才情在书法艺术领域备受瞩目。性格特点：米芾性格高傲洒脱，对清洁有着近乎偏执的热爱。他的生活习惯深受唐代文化影响，喜爱收藏奇石，因此被世人称为“米颠”。艺术成就：书法：米芾在书法领域有着极高的造诣，擅长篆、隶、楷、行、草等各种书体。
编著者：胡抗美、曾翔。两位编著者以深厚的艺术功底和专业视角呈现了这部书法名作的独特魅力。出版社：湖南美术出版社。作为“中国历代法书墨迹珍品原色放大系列”的一部分出版。内容概述：本书共19页，内容经过精心放大处理，使读者能更清晰地欣赏到怀素的笔触和字迹的细腻之处。ISBN号码：9787535639714。
自叙帖书法赏析
意境追求：临写时需以“狂”为骨，以“畅”为神，而非拘泥于字形。《自叙帖》是怀素以笔为剑、破除成法的宣言。它不仅展现了草书的极致美感，更以“解体书法”的勇气，重新定义了书法艺术的表达边界。其狂放不羁的线条中，蕴含着对自由与性灵的终极追求，成为后世书家永远的精神坐标。
怀素的《自叙帖》书法艺术赏析如下：语法结构与韵律规则的紧密结合：在《自叙帖》中，怀素的书法韵律与语法结构紧密相连。例如，“怀素家长沙”一句中，“怀素”和“长沙”虽为二字组，但因语法要求而连笔书写，显示出语法结构的清晰。
《自叙帖》的书法艺术：将狂草之精髓演绎的淋漓尽致 怀素的《自叙帖》通篇神采动荡、舒缓飘逸，笔笔中锋，笔画圆转顺畅，收笔出锋，完美的诠释了“铁画银钩”，整幅作品草书连绵，起伏跌宕，左右变幻，上下翻转，疾中有速，轻重交互，笔断意连，生生不息，节奏分明十分有动感，字里行间都在相互呼应。
总之，怀素《自叙帖》的字体结构和布局上采用大小相间、疏密互映、斜正参差的手法，常常使每行中的字倾跌出中轴以外，造成跌宕的险势，从破体发展成解体，打破了旧的平衡，从而造成了充满新意的草书形象。
清郑燮行书录怀素自叙帖轴作品赏析如下：笔法丰富多变：该作品的笔法中，方圆、曲直、粗细均得到了极致的展现。行笔方式仿佛融入了画法，使得作品的笔画既具有书法的力度，又带有画作的灵动。
清郑燮的行书录怀素自叙帖轴，以独特的笔法和自然流畅的章法，展现了其作品的生动形象与艺术魅力，正是他狂放不羁的个性与深邃的艺术理解的完美结合，使他的书法作品具有了强烈的个性特色和艺术感染力。
中国古代十大传世名帖《自叙帖》
在中国书法的历史长河中，流传着一部堪称经典之作——《自叙帖》。这部作品被誉为中国古代十大传世名帖之首，以其独特的草书风格而闻名于世。它出自唐代书法大师怀素之手，内容丰富，记录了怀素本人创作草书的心路历程和经验，以及当时文人士大夫对他的书法艺术的高度评价。
《自叙帖》唐书法僧怀素草书。中华第一草书。系中华十大传世名帖之一。纸本，纵23厘米，横775厘米，共126行，698字。怀素怀素（737-799年），俗姓钱，字藏真，永州零陵（今湖南零陵）人。唐代书法家，以“狂草”名世，史称“草圣”。
《自叙帖》作为中华第一草书，位列中华十大传世名帖之一。这幅长卷作品，纵23厘米，横775厘米，共126行，698字，见证了怀素精湛的技艺。该帖创作于唐大历十二年，现存于台湾故宫博物院。遗憾的是，首六行已受损，后经宋苏舜日补书。
简介 《自叙帖》唐书法僧怀素草书。中华第一草书。系中华十大传世名帖之一。纸本，纵23厘米，横775厘米，共126行，698字。书於唐大历十二年（公元777年）。藏台湾故宫博物院。首六行早损，为宋苏舜钦补书。
自叙帖 《自叙帖》唐书法僧怀素草书。中华第一草书。系中华十大传世名帖之一。纸本，纵23厘米，横775厘米，共126行，698字。书於唐大历十二年(公元777年)。藏台湾故宫博物院。首六行早损，为宋苏舜钦补书。
临王铎的高手谈临摹自叙帖的意义
1、临摹《自叙帖》的意义在于通过意临实现从“入古”到“出古”的创作转化，具体体现在以下三方面：意临的核心价值：取法精髓，融合个性意临是书法临摹的高级阶段，其核心在于不拘泥于原帖的形似，而是通过提取笔法、墨法、章法或意境等关键要素，与个人笔性深度融合。
2、推荐理由：王铎的草书作品堪称巅峰，源于《淳化阁帖》，充满浑厚华滋，展示了他深厚的技艺和丰富的线条表现力。临摹要点：注意刻本中的“枣木味”和涨墨挥洒的韵味，深入体会王铎书法的独特魅力。
3、王铎的草书 继“二王”之后，王铎的草书作品堪称巅峰。他的草书源于《淳化阁帖》，虽刻本略显雕琢，但“枣木味”和涨墨挥洒的韵味，让王铎书法充满浑厚华滋。《五言律诗四首》展示了他深厚的技艺和丰富的线条表现力，是深入学习的理想范本。
4、谈米芾《吴江舟中诗帖》：王冬龄先生分析了米芾的《吴江舟中诗帖》，展示了米芾的诗意与技法结合的精湛技艺。清代书法概述及隶书简论：王冬龄先生概述了清代书法的概貌，并深入解析了隶书在这一时期的发展。清代碑学兴盛的意义：他探讨了清代碑学的兴盛对书法及历史的深远影响。
5、怀素《自叙帖》：备受推崇，用笔主要用中锋，堪称为“玉箸”、“铁线”，笔法柔中有刚，使转纵横，极难临习。 黄庭坚《李白忆旧游诗》：其特点是笔势跳越，布白结字变化极大，信手万变，有出神入化之妙。 祝允明《洛神赋》：祝允明草书大家，笔法劲健流畅，奔蛇走虺，富有变化。
6、先来谈谈 这一境界是在临帖过程中最具基础性的环节。孙过庭说：“心不厌精，手不厌熟”，所谓“手到”不仅是指临得形似，而且要神似，要做到形势相似，下笔自然要缓慢但要写出神气来，则非熟练迅速（相对而言）不可。而二者又是一对矛盾。务必精熟，才能迟速有度。
