《墨葡萄图》——作品赏析
诗中有画,画中有诗成了评价诗画的一种重要标准。不仅如此,在中国画上,文人画家往往还要题上自己做的诗,以增强画意。画上题诗,题得好,不只是锦上添花,还可以使平凡的画材成为不平凡,故云妙款一字抵千金。《墨葡萄图》之所以能广为传诵,很大程度上也得益于画上的题诗。
丁辅之:有《星编珠聚》《葡萄》等作品,他笔下的葡萄色彩鲜艳,果实饱满,以细腻的笔触描绘出葡萄的晶莹剔透,让人看了顿感口舌生津,解渴之感油然而生。吴昌硕:有多幅葡萄图轴、墨葡萄等作品。
在书画方面,徐渭的书法突破了前人的方式,改变了书法上的风格,不仅让书法有了生气,还充满了力量。对于徐渭的书法,后人认为徐渭既是在写书法,也在写诗、作文,同时还是在作画。之所以会这样说,是因为徐渭常常会把书法和画结合在一个作品中。形成书中有画,画中有书的特点。
《墨葡萄图》上,徐渭公留下一首诗。他自称为“半生落魄已成翁”,表达了自己命运坎坷、不得志于功名的悲凉心境。徐渭,原名文清,后改名为文长,号天池山人、青藤居士,山阴人。他才华横溢,二十岁即考取秀才,然而屡次乡试皆名落孙山。
他的诗文大多收入《徐渭集》。杂剧尚有《歌代啸》,传世书画作品有《牡丹蕉石图》、《墨葡萄图》、《青藤书屋图》、《骑驴图》等。徐渭对前、后七子的拟古文风尤为反感,认为拟古不过如鸟学人语,即使学得再好,也不过是鸟语,毫无真实的价值。

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